お世話になっております。

レッスンを受けさせていただきありがとうございました。

見学させていただいたときに、貴研究所は
「習い事としてのボイトレ」を行っているのではなく、
「本気でプロを目指している」集団なのだと肌で感じ、
私もぜひ貴研究所の一員として学びたいと強く思いました。

念願がかなって、嬉しい気持ちでいっぱいです！

これからが大変なことも重々承知しております。
プロを目指して精一杯努力して参る所存ですので、
何卒よろしくお願いいたします。

前回やった役が、軽い感じがするというご指摘をいただきいろいろ考えてみました。

私はもともと声が低めなので女性の役をやると声を高くしなければならないと無理をしたせいで軽くなってしまったのかなぁと思います。
演じた役が若い女の子のイメージなので無意識に大分無理をして高い声を出していたのですが、今度から地声？でもテンションをあげられるように試してみようかと思います。

昔はコンプレックスになるほどの低い声で、しかも話し方も男性的なので女性の役は無理と諦めていたのですが、演じてみると楽しいですね！早くうまくできるように頑張ります。

あと、低い声ならではのナレーションや朗読をできるようになろうと思います。個人的には中性的で年齢不詳な声の声優になるのがちょっとした夢なので(笑)

最後に、仕事でマイクを通して長いスピーチを読むことがあるのですが、お客様がちゃんと聞いてくれるようになり盛り上がってくれるようになりました。大概は聞いていただけないことが多いのですが。

クラスでいろいろご指摘を受けた結果が少し出たかなという感じでとても嬉しかったのでご報告させていただきました。

新年明けましておめでとうございます。
旧年中は大変お世話になりました。
演技はもちろん、声優としての心構え、考え方、感情を細やかに表現する、テンションの持ち方、台本の読み込み方等々…本当に多くを学べた充実した一年でした。

今年もより飛躍できるよう！
プロに少しでも近づけるよう！
稽古に励みます！
ご指導よろしくお願いします！

毎週お世話になっています、Aです。
先週の稽古は本当に充実していました。
今週はあのナレーションをなんとか叩き込もうといろいろ挑戦しています。
これからはなんとか一発目であれを出せるようにしていきたいです。

それと先々週の日記で先生が書いた「どうしてできたか、できないか」の質問項目【注】を活用させてもらってます。
項目ごとに箇条書きにすると、今の自分に何が足りないか、何をすればいいかということが良く見えてきました。

例えば、先週の僕は何回か繰り返した後何とかできましたが、先輩たちの同じナレーションを聞くと歯切れのよさや声の深みが全然違ったりと、新しく見えてくる部分もありました。

これからはただ漠然と「すごい」と思うのではなく、そういった具体的な部分を目標にして練習したいと思います。

長くなってしまってすみません。
8月からの5ヶ月間、初心者の僕にも丁寧な指導ありがとうございました。
いままでの成果が最後に少しだけ出せて良かったです。

【注】声優養成所日記　2010.12.12(日)「失敗したら、自分に質問しよう」より抜粋
（１）うまくいかなかった点は何か。
（２）それはなぜうまくいかなかったのか。
（３）今後やめた方がよいことは何か。
（４）今後改善すべき点はどこか。

「なぜ？」と、自分に質問している最中は、不思議と「自分はダメだ」みたいな暗い気分は消えているものです。
また、「勝って兜の緒を締めよ」とも言います。
調子に乗って自分を見失ったりしないよう、成功したときにも質問するといいと思います。

（１）よくできた点は何か。
（２）それはなぜうまくいったのか。
（３）今後も続けた方がよいことは何か。

よろしければ、お試しください。

今日ＮＨＫの「ワンダー×ワンダー」というのを見ました。

内容は大阪岸和田の「だんじり祭り」についてでした。
「だんじり祭り」は重さ４トンもあるだんじりをひいて、街中を走りまわるお祭りです。
狭い通りや曲がり角を猛スピードで駆け抜ける……。
疾走感と300年の伝統、変わらない男達の心意気が見所です。

仕事をしながらチラ見していたので、内容はそこまで頭にはいってはいなかったのですが、急に心臓がバクバクして、涙が溢れてきました。
自分でもびっくりです。

でもよく考えたら、こんなに心の底からもって行かれるような感覚は久しぶりでした。興奮するというか。

みんな真剣にお祭りのために、協力して鍛えてひたすら走る。だんじりを引く人も、後ろで操るひと、上で指令を出すひと、そしてだんじりの一番先頭に立つ人もみんな、お互いを信頼しあって一生懸命にやってる。それをお互いに言葉じゃなくて、態度でみせる。

なにがいいたかったのかまとまらなくなってきてしまって申し訳ないのですが、これが本物なんだ……って思ったんです。
感動ってこれかっ！って。

と同時に感動した時って、こんな感じなのか！？って思いました。
自分の演技も考えも薄っぺらいと実感しました。

頭で考えるだけでなく、もっと日々ドキドキやズキッってする感覚を大切に感じていきたいと思います。

先週先生に注意された部分を直後に先輩がやってくれたので、いい手本が出来、今週は充実した1週間を過ごせたと思っています。

稽古後に先輩にどういうイメージ・感覚で演技をしているのかを聞いた際にいろいろと実のある話が聞けました。

そうやって人に質問する事はもしかしたら失礼に当たるのかもしれませんが、それで実力が伸びるのならばいいのではないかと思います。

中にはカラオケで合同練習をしている方もいるみたいです。

そうやって稽古場以外でも情報、練習の共有をしていく事の重要性を感じました。

それでは次の稽古も楽しみにしています。

就職活動で合同説明会に行きます。
明日の合同説明会でも人間観察を怠らずに全て演技につなげて考えていきたいと思います。
次のレッスンでは100点満点中2000点の演技ができるように頑張ります。
では失礼致します。

努力しながら、
自分の魅力として何を伸ばしていけるかをもっと考えて
一つ一つ確実に訓練していこうと思います。

よろしくお願い致します。

今回もＡＫＢ４９を送ります。

いきなり主人公の前に現れた「前田敦子」！
「辞めるの？センターが嫌で・・・」
「私だって言われるままやってただけ・・・・センターに向いてたわけじゃない。だけど私だけ逃げるわけにいかないでしょ。夢を持った仲間がセンターとしての私を必要としてくれてたんだから。」
「センターなんてガリガリ君の棒と一緒、ただの真ん中」

翌日、学校で同じ研究生の好きな子（吉永）の様子がおかしいのが気になり研究生のリハーサルを覗きに行くことに・・・
そこでいきなり「大島優子」に捕まる主人公！大島優子はリハーサルの岡部を見て
「やっぱりあのコ上手だねえ、でもなんか違和感あるんだよな、ＡＫＢじゃないって感じ？それを何とかしないとこの公演失敗しちゃうよ」

吉永の初公演が失敗！？と同様する主人公
「で・・・でもあのセンター上手いじゃないスか、ちゃんと太陽になって周りを照らしてるっていうか・・・」

「センターが太陽？ＡＫＢの太陽はひとつだけじゃないよ！」

「太陽はみんなじゃん！」

センターなんてただの真ん中・・みんなが太陽・・・・！
俺はただビビってただけだ！！なんだかんだ理由つけて逃げてただけだ！！急いで着替えに戻る主人公！

「すんません・・・・！！センター・・・遅れました！」
という内容でした。

今回思ったのはプロ（選抜メンバー）と素人（研究生）の姿勢の違いを感じました。

プロ（選抜メンバー）ならどこのポジションだろうと全力で公演を成功させようと努力すると思います。岡部（研究生）がもし端のポジションであればまたフリだけのダンスをするだろうなと思いました。

これを芝居にすると台詞が一言二言程度だからといって手を抜くプロの役者はいないということですね。その姿勢をしっかりと身に付けたいと感じました。

レコーディングで研究生公演のセンターを取ってしまった主人公！
その後の公演のレッスンをしていると講師から
「練習不足！技術が乏しすぎ！もう少しセンターの自覚を持ってレッスンに臨んでほしいな」

センターの自覚とは何か分からない主人公。帰りの支度をしていると、センターのくせにもう帰るのかと岡部に呼び止められ、センターだからどうしたと答える主人公に対して岡部は

「まだ分かんないの？センターは太陽なのよ。中央で輝き続けて他メン（まわり）を照らし公演を導く義務がある。あなたに、それが出来てる？」

岡部の言葉にプレッシャーを感じてしまった主人公は男の姿に着替えてもう来ないと決意した帰り道に、何故か男の姿のままの主人公の前に現れた「前田敦子」！

今回の物語はこんな感じでした。これを声優に置き換えて考察してみました。

センターというと芝居ではやはり主役かヒロインでしょうか。確かに現在4時半から稽古をしている作品の主人公は台詞が多く難しいですが、プレッシャーを感じて尻込みしてしまうのでは無くて、逆に自分がやってやるんだ！という気持ちにならなくてはいけないのでは？と感じました。

なので、こうなってたまるものかと主人公を反面教師にして難しい役だとしても進んでぶつかっていきたいと思いました。

考察というよりも感想文みたくなってしまいました。自分の読解力の底が知れますね。もっと精進します！